IMAGESINGULIÈRES : 15ÈME EDITION DU FESTIVAL DE LA PHOTOGRAPHIE DOCUMENTAIRE

 

Du jeudi 18 mai au dimanche 11 juin 2023

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À ImageSingulières, nous avons l’habitude de prendre le pouls du monde qui nous entoure. Le moins que l’on puisse dire c’est que ce monde-là ne va pas aussi bien que nous pourrions l’espérer. Pandémie, inflation, conflits sociaux, crise climatique, guerre à nos portes, peu de choses nous sont épargnées et le festival lui-même ne peut se tenir à l’écart de tout cela. L’économie de la culture nous oblige chaque année à inventer une nouvelle histoire pour que notre événement perdure. Nous nous devons de refléter le monde en images sans omettre de rester fidèles à nos fondamentaux : l’ouverture à tous les publics en maintenant la gratuité, et la convivialité qui est notre seconde nature. Nous avons ainsi décidé, pour 2023, de nous réapproprier le centre-ville de Sète en replaçant le coeur du festival dans l’espace que nous animons tout au long de l’année, le Centre photographique documentaire, et en installant nos soirées de projections face à la mer au Fort Saint Pierre pour le week-end d’ouverture. La durée des expositions sera aussi rallongée.

Le festival est aussi un moment de rencontre et d'événements. Le Centre photographique documentaire sera le coeur battant du week-end d’ouverture, avec son salon des éditeurs, ses rencontres, sa fête d’ouverture… Les soirées de projections se dérouleront quant à elles face à la mer au Fort Saint Pierre. Et d'autres rendez-vous sont au programme pendant toute la durée du festival.rendez-vous sont au programme pendant toute la durée du festival.

Programmation 2023 : 13 photographes / 8 lieux d’exposition
Lorenzo Castore, Valérie Couteron, Pierre Faure, Felipe Fittipaldi, Éric Garault, Rodrigo Gomez Rovira, Natela Grigalashvili, Ronan Guillou, Stéphanie Lacombe, Richard Pak, Kourtney Roy, Frédéric Stucin, Michel Vanden Eeckhoudt.
Chaque année, ImageSingulières organise divers événement à l’occasion du week-end d’ouverture. Pour 2023, rendez-vous du 18 au 21 mai pour des vernissages, des soirées de projections, des conférences, des visites commentées, des stands d’éditeurs de livres photos et des DJ sets. Le tout placé sous le signe de la convivialité.

Entrée gratuite pour les lieux à Sète.
  Tout le programme

Bravo à Emeline Sauser, la lauréate de la Bourse Laurent Troude pour son projet « Refuges »

 

Photographe, Caméra, Lentille, Femme

 

Bravo à Emeline Sauser, la lauréate de la Bourse Laurent Troude pour son projet « Refuges »

la Bourse Laurent Troude  est destinée à soutenir des photographes de moins de 30 ans qui s’intéressent à ce qui se passe sur le territoire français, quelle que soit la thématique, politique, sociale, sportive ou culturelle.
 
Le ou la lauréate est récompensé.e par une dotation de 8000€ de La Saif et de Libération, d’un droit d’entrée et d’un an d’abonnement gratuits à Divergence-Images et d’une exposition à ImageSingulières.
 
Plus d'informations : https://bit.ly/boursetroude23
Ce vendredi 19 mai 2023, Emeline Sauser,, dans le cadre d'Imagesingulières 2023, à Sète, devient la lauréate de la Bourse Laurent Troude pour son projet « Refuges ». Mentions spéciales à Jérémy Paoloni pour « London still calling » et Lilian Héliot pour " Montcuq "...
 
En savoir plus :

Festival Boutographies du 6 au 28 mai 2023 : rencontres photographiques à Montpellier

 

Initié en 2001, le festival des Boutographies vous donne rendez-vous du 6 au 28 mai 2023 au Pavillon Populaire et dans divers lieux d'expositions photographiques de Montpellier.
Festival Boutographies du 6 au 28 mai 2023 : rencontres photographiques à MontpellierVoir l'image en grand

Du 6 au 28 mai 2023, 25 artistes viendront exposer leurs oeuvres au public, notamment au Pavillon Populaire, lieu d’art photographique de référence à Montpellier.

Programme 2023

Vendredi 5 mai

Vernissage — El Juego de la madalena de Julieta Averbuj — à 18h30 à l'Orangerie, Jardin des Plantes

Samedi 6 mai

  • Vernissage officiel à 11h au Pavillon Populaire
  • Conférence avec Camilla de Maffei, Carte Blanche de 14h30 à 16h au Musée Fabre
  • Soirée de remise des prix à 19h30 au Musée Fabre

Dimanche 7 mai

Lectures de portfolio de 14h à 19h au Corum, salon du Belvédère

Lundi 8 mai

Mardi 9 mai

  • Vernissage de l’exposition For Those Who Cared de Jenny Bewer à 18h30, Maison de Heidelberg
  • Rencontre avec Bastien Defives à 19h, Espace Transit

Mercredi 10 mai

  • Vernissage de l’exposition Maison de dieu de Elsa Beaumont à 18h, Bar à Photo
  • Vernissage de l’exposition Les Anges du Caroux de Yannick Cano à 18h, Le Mur Rouge Espace photographique

Jeudi 11 mai

  • Vernissage de l’exposition Regards sur FORME(S) COLLECTIVE de Jules Hidrot et Thomas Lang à 18h, Studio 411 Galerie
  • Vernissage de l’exposition Algues maudites de Alice Pallot à 18h30, Pierresvives

Mercredi 17 mai

Vernissage de l’exposition Des voix silencieuses de Anne-Sophie Costenoble à 18h30 au Lac du Crès — Jean-Marie Rouché

Samedi 27 mai

Rencontre I Dillettanti, Présentation du livre, Porpora de Lina Pallotta à 19h, Gazette Café

Boutographies, le festival des rencontres photographiques de Montpellier, revient du 6 au 28 mai 2023

 

Initié en 2001, le festival des Boutographies vous donne rendez-vous du 6 au 28 mai 2023 au Pavillon Populaire et dans divers lieux d'expositions photographiques de Montpellier.
Boutographies, le festival des rencontres photographiques de Montpellier, revient du 6 au 28 mai 2023Voir l'image en grand

Du 6 au 28 mai 2023, 25 artistes viendront exposer leurs oeuvres au public, notamment au Pavillon Populaire, lieu d’art photographique de référence à Montpellier.

Programme 2023

Vendredi 5 mai

Vernissage — El Juego de la madalena de Julieta Averbuj — à 18h30 à l'Orangerie, Jardin des Plantes

Samedi 6 mai

  • Vernissage officiel à 11h au Pavillon Populaire
  • Conférence avec Camilla de Maffei, Carte Blanche de 14h30 à 16h au Musée Fabre
  • Soirée de remise des prix à 19h30 au Musée Fabre

Dimanche 7 mai

Lectures de portfolio de 14h à 19h au Corum, salon du Belvédère

Lundi 8 mai

Mardi 9 mai

  • Vernissage de l’exposition For Those Who Cared de Jenny Bewer à 18h30, Maison de Heidelberg
  • Rencontre avec Bastien Defives à 19h, Espace Transit

Mercredi 10 mai

  • Vernissage de l’exposition Maison de dieu de Elsa Beaumont à 18h, Bar à Photo
  • Vernissage de l’exposition Les Anges du Caroux de Yannick Cano à 18h, Le Mur Rouge Espace photographique

Jeudi 11 mai

  • Vernissage de l’exposition Regards sur FORME(S) COLLECTIVE de Jules Hidrot et Thomas Lang à 18h, Studio 411 Galerie
  • Vernissage de l’exposition Algues maudites de Alice Pallot à 18h30, Pierresvives

Mercredi 17 mai

Vernissage de l’exposition Des voix silencieuses de Anne-Sophie Costenoble à 18h30 au Lac du Crès — Jean-Marie Rouché

Samedi 27 mai

Rencontre I Dillettanti, Présentation du livre, Porpora de Lina Pallotta à 19h, Gazette Café

Pavillon Populaire

 

 

Le Pavillon Populaire est un espace d'art photographique ouvert gratuitement au public. Il affiche une programmation de haut niveau, en présentant les œuvres d’artistes de notoriété nationale et internationale. Trois expositions en moyenne s'y déroulent chaque année.

 

« La surface et la chair, Madame d'Ora, Vienne-Paris, 1907-1957»

Exposition à découvrir du 18 février au 16 avril 2023

Sous le nom de Madame d'Ora, Dora KALLMUS (1881-1963) fut une photographe renommée, travaillant comme portraitiste mondaine d'abord à Vienne, alors centre culturel majeur et laboratoire de la modernité en Europe, puis dans le Paris des Années folles.

De son portrait du peintre Gustav KLIMT en 1908 jusqu'à celui de Picasso en 1958, utilisant les techniques les plus modernes, elle traite de nombreux sujets au fil d'une carrière extraordinaire de plus de 50 ans.

Précurseure, elle est en 1908, l'une des premières femmes à ouvrir un studio de photographie à Vienne. Les aristocrates, les actrices et les créateurs de mode apprécient son intuition artistique, son talent pour saisir la personnalité de ses modèles, pour agencer les vêtements et les accessoires, et bientôt de nombreux magazines publient régulièrement ses images.

C'est en 1925 qu'elle s'installe à Paris, où elle est immédiatement appelée par les maisons de haute couture comme Balenciaga et Chanel pour photographier les tenues élégantes portées par Tamara de Lempicka, Joséphine Baker et beaucoup d'autres. Figure majeure de la scène artistique, elle réalise de nombreux portraits d'atelier des personnalités en vogue, qu'elle côtoie dans la haute société de son temps.

Mais la guerre vient bouleverser sa vie et son travail. Juive convertie, elle perd son studio parisien pendant l'Occupation, ce qui la contraint à se cacher en Ardèche durant plusieurs années au cours desquelles sa famille et ses amis sont persécutés. Retournant à Paris après 1945, ayant tout perdu, elle porte alors un regard aiguisé mais empathique sur les victimes de la guerre, et beaucoup plus distant sur le glamour et l'argent.

Des éblouissements aux temps les plus sombres, des artistes d'avant-garde aux réfugiés démunis, jusqu'à l'étonnant travail métaphorique sur les abattoirs parisiens, les portraits de Madame d'Ora racontent de manière saisissante les bouleversements de la première moitié du XXe siècle.

L'exposition présentera des collections de tirages vintage de musées de Vienne, Linz (Autriche), Hambourg, Berlin (Allemagne), et Paris, avec un important fonds documentaire illustrant le contexte historique.

Présentation du Pavillon Populaire

Vue d'expositionVoir l'image en grand Vue d'exposition © NFLe Pavillon Populaire est un équipement municipal d'expositions photographiques de la Ville de Montpellier, ouvert gratuitement au public. Il affiche une programmation de haut niveau en exposant des artistes de renom tels que Brassaï, Bernard Plossu, Patrick Tosani ou encore Tuggener.

Sous la direction artistique de Gilles Mora, avec pour principe l’invitation de commissaires et d’artistes nationaux et internationaux autour de thématiques établies, Montpellier se positionne ainsi parmi les tous premiers lieux d’exposition photographique contemporaine, en proposant des expositions entièrement créées pour le Pavillon Populaire. Ces rencontres sont pour la plupart des premières nationales voire internationales.

Depuis, avec trois expositions par an, le Pavillon Populaire a réussi à fidéliser un public nombreux, créant une forte attente.

Coordonnées

Esplanade Charles de Gaulle — 34000 Montpellier
T +33 (0)4 67 66 13 46

Horaires d'ouverture

Du mardi au dimanche (sauf 25 décembre, 1er janvier et 1er mai)

  • Hiver : 10h - 13h et de 14h - 18h
  • Eté : 11h - 13h et de 14h - 18h

Visites guidées de groupe

Réservations obligatoires par mail : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

Entrée libre et gratuite pour tous les publics
Accessible aux personnes en situation de handicap

Le Pavillon Populaire à Montpellier

 

Le Pavillon Populaire est un espace d'art photographique ouvert gratuitement au public. Il affiche une programmation de haut niveau, en présentant les œuvres d’artistes de notoriété nationale et internationale. Trois expositions en moyenne s'y déroulent chaque année.

 

« La surface et la chair, Madame d'Ora, Vienne-Paris, 1907-1957»

Exposition à découvrir du 18 février au 16 avril 2023

Sous le nom de Madame d'Ora, Dora KALLMUS (1881-1963) fut une photographe renommée, travaillant comme portraitiste mondaine d'abord à Vienne, alors centre culturel majeur et laboratoire de la modernité en Europe, puis dans le Paris des Années folles.

De son portrait du peintre Gustav KLIMT en 1908 jusqu'à celui de Picasso en 1958, utilisant les techniques les plus modernes, elle traite de nombreux sujets au fil d'une carrière extraordinaire de plus de 50 ans.

Précurseure, elle est en 1908, l'une des premières femmes à ouvrir un studio de photographie à Vienne. Les aristocrates, les actrices et les créateurs de mode apprécient son intuition artistique, son talent pour saisir la personnalité de ses modèles, pour agencer les vêtements et les accessoires, et bientôt de nombreux magazines publient régulièrement ses images.

C'est en 1925 qu'elle s'installe à Paris, où elle est immédiatement appelée par les maisons de haute couture comme Balenciaga et Chanel pour photographier les tenues élégantes portées par Tamara de Lempicka, Joséphine Baker et beaucoup d'autres. Figure majeure de la scène artistique, elle réalise de nombreux portraits d'atelier des personnalités en vogue, qu'elle côtoie dans la haute société de son temps.

Mais la guerre vient bouleverser sa vie et son travail. Juive convertie, elle perd son studio parisien pendant l'Occupation, ce qui la contraint à se cacher en Ardèche durant plusieurs années au cours desquelles sa famille et ses amis sont persécutés. Retournant à Paris après 1945, ayant tout perdu, elle porte alors un regard aiguisé mais empathique sur les victimes de la guerre, et beaucoup plus distant sur le glamour et l'argent.

Des éblouissements aux temps les plus sombres, des artistes d'avant-garde aux réfugiés démunis, jusqu'à l'étonnant travail métaphorique sur les abattoirs parisiens, les portraits de Madame d'Ora racontent de manière saisissante les bouleversements de la première moitié du XXe siècle.

L'exposition présentera des collections de tirages vintage de musées de Vienne, Linz (Autriche), Hambourg, Berlin (Allemagne), et Paris, avec un important fonds documentaire illustrant le contexte historique.

Présentation du Pavillon Populaire

Vue d'expositionVoir l'image en grand Vue d'exposition © NFLe Pavillon Populaire est un équipement municipal d'expositions photographiques de la Ville de Montpellier, ouvert gratuitement au public. Il affiche une programmation de haut niveau en exposant des artistes de renom tels que Brassaï, Bernard Plossu, Patrick Tosani ou encore Tuggener.

Sous la direction artistique de Gilles Mora, avec pour principe l’invitation de commissaires et d’artistes nationaux et internationaux autour de thématiques établies, Montpellier se positionne ainsi parmi les tous premiers lieux d’exposition photographique contemporaine, en proposant des expositions entièrement créées pour le Pavillon Populaire. Ces rencontres sont pour la plupart des premières nationales voire internationales.

Depuis, avec trois expositions par an, le Pavillon Populaire a réussi à fidéliser un public nombreux, créant une forte attente.

Coordonnées

Esplanade Charles de Gaulle — 34000 Montpellier
T +33 (0)4 67 66 13 46

Horaires d'ouverture

Du mardi au dimanche (sauf 25 décembre, 1er janvier et 1er mai)

  • Hiver : 10h - 13h et de 14h - 18h
  • Eté : 11h - 13h et de 14h - 18h

Visites guidées de groupe

Réservations obligatoires par mail : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

Entrée libre et gratuite pour tous les publics
Accessible aux personnes en situation de handicap

« Métamorphose. La photographie en France, 1968-1989 », la nouvelle exposition du Pavillon Populaire à découvrir jusqu'au 15 janvier 2023

 

Montpellier, pour les amateurs

Avec 240 œuvres issues d'une quarantaine de collections de toute la France – Fonds Régionaux d’Art Contemporain, musées nationaux et de région, galeries d’art, ateliers d'artistes et collections privées –, l’exposition « Métamorphose
« Métamorphose. La photographie en France, 1968-1989 », la nouvelle exposition du Pavillon Populaire à découvrir jusqu'au 15 janvier 2023Voir l'image en grand

La photographie en France, 1968 – 1989 » brosse l’histoire d’une génération qui a fait de la photographie un enjeu majeur de l’histoire culturelle française. C’est rien de moins qu’une révolution qui se trouve mise en images sur les murs du Pavillon Populaire de Montpellier, à travers les chefs d'œuvre d'une soixantaine d'artistes qui ont véritablement marqué leur époque, dont ORLAN, Alain Bublex, Sophie Calle, Jean-Marc Bustamante, Denis Roche, Sarah Moon, Pierre & Gilles, Yan Morvan, Bettina Rheims, Sebastião Salgado, ou encore Guy Bourdin, ne sont que les plus célèbres. Les formats explosent, la couleur s’impose, l’esthétique devient la préoccupation première, et la photographie conquiert son autonomie au même titre que le théâtre, la littérature ou le cinéma. Le pays de l’invention de la photographie connaît ainsi la métamorphose d’un métier en un moyen d’expression à part entière et une pratique artistique reconnue dans le champ de l'art contemporain.

Cette nouvelle exposition événement vient d'être présentée par Fanny DOMBRE COSTE, Première Adjointe au Maire de Montpellier, Déléguée à la Ville éducative et à la Réussite scolaire, Gilles MORA, Directeur artistique du Pavillon Populaire, Michel POIVERT, Commissaire de l’exposition et Anna GRUMBACH, Co-commissaire de l’exposition.

Plus d'informations

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Pavillon Populaire

Facebook du Pavillon Populaire

Six photographes de Tendance Floue vont porter leur regard singulier sur le territoire de la candidature de Montpellier capitale européenne de la Culture 2028.

La pluralité d’approches formelles (documentaire, poétique, noir et blanc, couleur, portrait, paysage…), fera écho à la diversité du territoire, de ses paysages (ville, campagne, montagne, littoral…) et de ses habitants.
Six photographes de Tendance Floue vont porter leur regard singulier sur le territoire de la candidature de Montpellier capitale européenne de la Culture 2028.Voir l'image en grand

Le public pourra suivre le projet, via Instagram, dès le début de leur production photographique. Cette  première forme de restitution se prolongera, pendant un mois, à travers un concept éditorial original conçu en collaboration avec Aliocha Boi / Noyau Studio.

Ce narratif permettra de créer une forme d’immersion, d’instaurer une relation privilégiée avec le public et de susciter son engagement. Une déclinaison podcast de l’expérience vécue par les six photographes viendra compléter ce dispositif.

Au mois de septembre, Tendance Floue restituera le projet à Montpellier dans une dynamique participative. Pendant trois jours, une partie de l’Hôtel d’Aurès sera investie et transformée en salle de rédaction où trois photographes travailleront à la conception d’un fanzine et d’un film photographique, en collaboration avec des étudiants en école d’art et design graphique.

Le public pourra ainsi découvrir le processus créatif en direct et échanger avec les acteurs du projet.

Cette résidence se clôturera par une soirée festive en plein air au cours de laquelle le film sera projeté sous la forme d’un photo-concert live. Le fanzine sera mis à disposition du public.

Les photographes du projet :

  • Pascal Aimar
  • Denis Bourges
  • Yohanne Lamoulère
  • Flore-Aël Surun
  • Patrick Tourneboeuf
  • Alain Willaume

En Occitanie, la création photographique dans tous ses états

 

Lentille, Caméra, Photographe, Photo

Focus sur la création photographique en Occitanie. Dopée par un écosystème de festivals, centres d’art contemporain et galeries, sa haute saison dure toute l’année. Déclic !

 

Les festivals d’Occitanie ont l’œil pour repérer les talents de la création photographique et les valoriser !
 

Myriem Karim, Sandra Melh et Hélène Pambrun… Ces trois photographes, désormais reconnues, ont toutes un point commun : à l’orée de leur carrière, elles ont été primées par le festival Mise au Point (MAP), consacré à la photographie contemporaine à Toulouse [1].


En outre, et pour ne citer qu’elle, Myriem Karim, avant d’être primée à MAP, avait présenté son travail en 2019 au Centre photographique documentaire – ImageSingulières à Sète et, un an plus tôt, au festival ManifestO qui organise sa 20e édition du 16 septembre au 1er octobre à Toulouse.

C’est la force de l’écosystème photographique régional, que soutient la Région Occitanie : vivace et réactif, il a l’œil pour repérer tout au long de l’année les talents et les accompagner. À l’image du festival MAP qui se donne pour double mission de soutenir les jeunes photographes et de diffuser l’art photographique. Pour son édition 2022, il présente parmi les travaux d’artistes émergents ceux de la Toulousaine Juliette Mas, tandis qu’il accueillera une exposition d’Hélène Pambrun, désormais photographe à Paris Match.
 

La 14e édition du festival MAP se tient du 3 au 19 juin dans différents lieux à Toulouse. Parmi les dix artistes invité.e.s cette année figurent Jane Evelyn Atwood, dont l’exposition se déroulera jusqu’au 25 septembre au château de Laréole, mais aussi Hélène Pambrun et Julie Joubert, Grand Prix MAP/Conseil Départemental de la Haute-Garonne.

Accompagner les jeunes photographes

À Sète, ImageSingulières, festival dédié à la photographie documentaire [2], est un autre grand acteur de la création photographique. CéTàVOIR, l’association qui l’organise, initie des commandes, à l’exemple de D’Oc, un projet croisant six regards de photographes documentaires (trois hommes / trois femmes) sur l’Occitanie.

Ce travail sera montré de septembre à décembre au centre photographique documentaire ImageSinguières et il fera l’objet d’un livre. L’un des six photographes choisi.e.s n’est autre que Théo Combes, un jeune talent régional, diplômé de l’ESMA Montpellier et de l’ETPA à Toulouse, la plus ancienne école de photographie de France. Théo Combes est également lauréat de la bourse Laurent Troude en 2019.

En outre, depuis 2018, ImageSingulières organise, avec l’ETPA et Mediapart, les Prix ISEM qui ont récompensé en 2021, dans la catégorie Jeunes photographes, la Toulousaine Cloé Harent, une autre diplômée de l’ETPA. « En dépit de leur créativité, les jeunes photographes ont encore besoin d’être accompagné.e.s pour que leur activité devienne pérenne. C’est l’une des missions que nous nous assignons », rappelle Valérie Laquittant, la directrice de CéTàVOIR.

C’est à voir à ImageSingulières


Le festival ImageSingulières organise, lui aussi, sa 14e édition cette année. Il se tient du 26 mai au 12 juin à Sète. Parmi ses temps forts : l’exposition thématique Beyrouth au Chai des Moulins, et FRAGILES, la nouvelle création du Collectif Tendance Floue.Photographe, Adulte, Femme, Photo

Illustration

 

Visa pour l’image, le Festival international du photojournalisme, le seul au monde dans son genre et son approche, est lui aussi un révélateur de talents. « Nous avons été les premiers à exposer Paolo Pellegrin et Alexandra Boulat a été découverte par le National Geographic lors d’une exposition à Visa pour l’Image », observe Jean-François Leroy, son directeur et fondateur.

Organisé par l’association homonyme, dont fait partie la Région Occitanie, ce festival est relayé tout au long de l’année par le travail de son Centre International du Photojournalisme (CIP) qui participe à montrer et promouvoir les courants qui se font jour dans le photojournalisme. « Le CIP a la volonté de laisser les photographes qu’ils présentent exprimer de plus en plus leur subjectivité », confirme Jean-Luc Soret, le directeur de l’association Visa pour l’Image.

C’est à voir à Visa pour l’Image

Du 27 août au 11 septembre, la 34e édition de Visa pour l’Image présente 25 expositions, parmi lesquelles La Sixième Extinction d’Alain Ernoult, En Marge d’Eugène Richards et Au cœur de la rébellion birmane de Siegfried Modola.

Des Pyrénées-Orientales à l’Aubrac

À Céret, à quelques kilomètres de Perpignan, Lumière d’Encre se focalise sur la création photographique contemporaine. Cette année, l’association a fait un pas de plus en créant un Centre d’Art et de Photographie, inauguré le 6 mai 2022, et en lançant les Rencontres Photographiques du Paysage, dont la première édition court jusqu’au 2 juillet. Raymond Depardon, très présent dans la région, Françoise Beauguion et Julia de Cooker, résidente cette année, s’y succèdent en présentant leurs travaux.

Dans le Gers, le Centre d’art et de photographie de Lectoure est attentif aux regards artistiques singuliers, aux individualités. « Nous sommes sensibles aux artistes qui expérimentent et ne craignent pas de sortir de leur zone de confort dans leur recherche, leur démarche artistique », souligne Marie-Frédérique Hallin, sa directrice. Ce centre le démontrera une nouvelle fois dans le cadre de L’été photographique de Lectoure, son festival.

C’est à voir à l’Été Photographique de Lectoure

Le Centre d’art et de photographie de Lectoure a décidé d’apporter un « souffle neuf » à son Été Photographique, qui se tient du 16 juillet au 18 septembre, en donnant carte blanche à la critique et commissaire d’exposition indépendante Émilie Flory. À voir parmi ses temps forts : le week-end du vernissage les 16 et 17 juillet.

Dans l’Aude, à Durban-Corbières, l’association Remp’Arts rend la création contemporaine, « accessible en zone rurale ». Sa saison 2022, qui court de mai à octobre, est placée sous le signe de la Poétique de l’étrange, au travers du regard de quatre photographes qui explorent les dimensions de l’autoportrait, de la fiction des paysages et de celle de l’identité.

Mais, en Occitanie, la création s’appuie aussi sur la photographie de nature, animalière et humaine, que promeut, en Aveyron, le festival PHOT’Aubrac qui se déroulera cette année du 17 au 25 septembre, sur une quinzaine de lieux autour de Nasbinals.


Autre trait de culture régional : la photographie sociale, que valorise à Carcassonne Le GRAPh. Cette association débusque, elle aussi, de jeunes talents, notamment au travers de l’appel à projets à l’attention des photographes de moins de 20 ans, lancé l’an dernier et accompagné d’un concours dédié. Retenue dans ce cadre, Paloma Faugère été propulsée par Fictions Documentaires, le festival qu’organise Le GRAPh, en recevant le premier prix décerné. « Son travail a fait l’objet de sujets sur France Info, TV5Monde… », salue Éric Sinatora, le directeur de l’association. Cette année, Fictions Documentaires se déroulera du 15 novembre au 17 décembre.

[1La première en 2020, la deuxième en 2016 et la troisième en 2010

[2dont la nouvelle édition se tient du 26 mai au 12 juin

Vernissage de l'exposition de Betty Klik, suivi d’un diner-concert animé par le Quartet Jazz «Reflets».

 

Vernissage de l'exposition de Betty Klik, suivi d’un diner-concert animé par le Quartet Jazz «Reflets».

Peut être une image de une personne ou plus et texte

Betty KLIK est la photographe officielle du festival Jazz à Sète, elle saisit au fil des éditions les artistes dans toute l’expression de leur art, immortalisés à jamais dans ces instants magiques pour notre plus grand plaisir !
Betty vous propose pour cette exposition une sélection de portraits réalisés lors de l’édition 2019 du festival. Vous pourrez découvrir parmi eux de nombreuses légendes de la scène jazz internationale !
L'exposition restera en place jusqu'au 21 juillet.
 
REFLETS QUARTET
____
MARTINEZ, co-fondateur et directeur artistique du festival Jazz à Sète se produira sur la scène du Dôme avec son Quartet « Reflets ».
Le Quartet « Reflets » est une formation jazz sétoise qui rassemble Louis MARTINEZ et Jean- Marc FLOURY à la guitare, Philippe PANEL à la basse électrique et à la contrebasse et Thomas DOMENE à la Batterie.
 

 13 mai 2022 | 18h30
 Brasserie le Dôme, 2 av. Georges Clémenceau, Montpellier
 Réservation conseillée : 04 67 92 66 70

"Raymond Depardon - Communes", la nouvelle exposition du Pavillon populaire, à découvrir du 16 février au 24 avril 2022

 

Du 16 février au 24 avril 2022, la Ville de Montpellier confie le Pavillon Populaire à l’un des plus célèbres photographes français contemporains, Raymond Depardon.
"Raymond Depardon - Communes", la nouvelle exposition du Pavillon populaire, à découvrir du 16 février au 24 avril 2022

Troisième et dernier volet du cycle consacré aux liens entre photographie et environnement, après les propositions du Canadien Edward Burtynsky et de l’Allemand Andreas Müller-Pohle, l’exposition « Communes » présente la toute dernière série de photographies de l’artiste.

Ces images, prises dans les départements de l’Aveyron, de la Lozère, du Gard et de l’Hérault, et notamment dans les alentours immédiats de Montpellier, ont été réalisées au cours de l’été 2020 après le premier confinement, sur un territoire un temps menacé par un permis d’exploration gazière et pétrolière, le « Permis de Nant ». Réalisées à la chambre photographique dans une boulimie visuelle de lumière, d’espace rural, de liberté retrouvée, devant un paysage de villages méditerranéens dont la singularité et la beauté venaient d’échapper à une menace écologique sans précédent, ces œuvres en noir et blanc de très grand format prolongent le travail au long cours mené par Raymond Depardon sur les campagnes françaises tout en le faisant évoluer, de manière inédite, vers la photographie d’art. Il fallait le talent photographique de Raymond Depardon, si proche, par ses films et ses photographies, d’une ruralité dont il est lui-même issu, pour célébrer ces épiphanies visuelles offertes par un territoire miraculeusement épargné. Réalisée sous le commissariat de Gilles Mora, l’exposition s’accompagne d’un catalogue édité par la Fondation Cartier pour l’art contemporain.

Cette exposition événement a été présentée hier soir en présence de Michaël DELAFOSSE, Maire de Montpellier, Président de Montpellier Méditerranée Métropole, Agnès ROBIN, Adjointe au Maire de Montpellier, Déléguée à la Culture et à la Culture scientifique, Gilles MORA, Directeur artistique du Pavillon Populaire et Raymond DEPARDON, Photographe.

Exposition Raymond DEPARDON

Plus d'informations

Le Pavillon Populaire

Esplanade Charles-de-Gaulle
34000 Montpellier

Téléphone : 04 67 66 13 46 (accueil) - 04 67 34 88 80 (adm.)