GRATUIT - en libre accès Exposition : Feu ! - 6ème salon Art Nature Contemporain Du 10 septembre au 9 octobre Le feu objet de tous les paradoxes : il réchauffe et réconforte, guérit, purifie….Il vient de la terre, de l’atome. Le feu, objet de fascinations, de créations, de sentiments les plus fous, de l’évolution humaine… mais aussi le feu à l’origine de destructions environnementales importantes, causes et conséquences du changement climatique. Eteignons le feu, « rallumons la flamme » de nos consciences pour pouvoir retrouver un monde plus accueillant. Vernissage le vendredi 9 septembre à 18h30 Exposition de l’Artothèque Exposition au rez-de-chaussée du château Horaires : Du lundi au vendredi : 8h30 à 12h30 et 13h30 à 17h30 Le week-end : 14h à 18h (et 17h30 à partir de fin octobre) Fermeture les jours fériés Vous ne voulez rien manquer de notre programmation, notre actualité : inscrivez-vous à notre newsletter en quelques clics sur le site internet : http://domainederestinclieres.herault.fr 

Découvrez le Domaine de Restinclières - Prades -le-Lez: LES + DU DOMAINE DE RESTINCLIERES 240 hectares d'Espaces Naturel Sensible (ENS) Ouverture 7j/7 Parking gratuit Aire de jeux Aires de pique-nique Divers sentiers de randonnées et de balades Accès libre et gratuit à tous les équipements Des animations toutes l'année : €

Pour cette exposition, l’artiste présente près de quarante-cinq toiles, sortes de fenêtres mêlant imaginaire, reflets de vie et sujets d’actualité. Le peintre met principalement en scène des femmes et des enfants qui semblent chercher une ouverture dans un dédale architectural quelque peu surréaliste.

Chaque œuvre recèle une atmosphère étrange d’où se dégage une tension qui tient le visiteur en haleine lui donnant envie de parcourir les couloirs et de pousser la porte.

Vernissage le vendredi 2 septembre à 18h30

Frédéric Plumerand explique sa démarche artistique pour la réalisation de ses peintures à l’huile :

« Je procède en plusieurs étapes : A une vision, issue d’un sentiment, d’une rencontre, d’un fait d’actualité, d’un récit du monde ou du quotidien, succède une minutieuse récolte d’images ou de clichés personnels. J’opère ensuite un travail de sélection entre assemblage et disjonction. Ainsi je me sers des logiciels de retouche et de traitement de photographies numériques qui m’ont accompagné pendant tant d’années. Je joue alors à enchevêtrer ce qui était séparé et décomposer ce qui faisait continuité : comme le changement historique et culturel, les religions ou le prétendu ordre du monde. Mes œuvres ne sont réalisées sans exprimer une tension entre les dimensions de la vie (sociale, politique, psychologique) et les dimensions des corps et des objets: une perte de gravité, de repères dans l’espace-temps et une confusion entre le dehors et le dedans. Questionner la porosité des frontières est donc mon leitmotiv où se mêlent intériorité (intime) et intérieur (domestique), réel et fantasmagorique.

Si mes premières productions me tiraient vers l’abstrait, je trouvais par la suite mon équilibre dans un certain figuratif qui brouille les pistes en même temps qu’une méthode de travail et une esthétique qui ne me quittera plus. Mes créations portent certainement les marques de Francis Bacon, Edward Hopper ou de René Magritte, mais elles sont également empreintes des registres du 7ème art. Mes tableaux possèdent une dramaturgie qui vacille entre les atmosphères d’Alfred Hitchcock, Frederico Fellini, et Ken Loach.

Le public averti ou néophyte pourra au cours de la visite passer tour à tour d’un monde joyeux, burlesque, fellinien voire surréel, à un monde plus étrange où se mêleront territoire du subconscient et territoire domestique et social où la figure féminine et les âges de la vie ont une part belle dans un environnement d’intrigue hitchcockienne. Enfin, une autre partie sera tournée vers l’état du monde, des Ailleurs où l'actualité se fait l'écho des bouleversements de notre univers, pour un jour ou pour l'éternité.

“Si on peut le dire, pourquoi s'embêter à le peindre ?” dit un jour Francis Bacon qui avait l’art et la manière de s’exprimer avec humour et philosophie sur son art. Pour ma part, peindre est dévoiler au-delà des mots. C’est exposer mon imaginaire pétri d’histoires recomposées des jours anciens et présents. »

Biographie :

Frédéric Plumerand est né en 1956 à Nevers. Depuis ses 17 ans, âge de son arrivée avec sa famille sur Montpellier, il ne l'a plus quittée. C’est la ville où il découvre la peinture. Il y suit les cours du soir de l’Ecole des Beaux-Arts. Puis son itinéraire le conduit ensuite à l’école Brassart d’Art Graphique de Tours de 1974 à 1978.

L’obligation sous-jacente de l’époque le pousse à se professionnaliser. Il trouve alors un compromis, le métier de graphiste-illustrateur. Rétrospectivement, ses vingt-cinq années de profession sont moins une séparation avec la peinture qu’une prise d’élan vers la création ininterrompue.

Les années 2000 sont pour lui un tournant essentiel, où il décide de mettre de côté son poste de graphiste pour se consacrer exclusivement, presque frénétiquement, à la peinture à l’huile. Conjointement, Frédéric Plumerand s'engage auprès d’associations et de collectifs qui accompagnent des personnes dans la précarité comme le Secours Populaire ou la Maison des Chômeurs. Il y propose son soutien en tant que citoyen mais surtout comme artiste. Son univers est en effet perméable à sa sensibilité pour le social, les problématiques actuelles et globales autant que le quotidien des marginalisés.

En 2019 l’artiste-peintre réalise une exposition personnelle au Musée Hofer-Bury de Lavérune où il partage un grand nombre de ses travaux.

Contact de l’artiste :

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Interview à l’Espace Saint-Ravy sur rendez-vous

Jusqu'au 11 septembre à l'espace Dominique Bagouet, esplanade Charles de Gaulle. Toutes les infos  https://bit.ly/3ylqsud

Envie d'une pause rafraichissante et dépaysante ?
Rendez-vous au musée Fabre pour une visite guidée de l'exposition "Le voyage en Italie de Louis Gauffier".

Les mercredis, samedis et dimanches à 14h.
Puis tous les jours à partir du 8 juillet à 16h.

N’hésitez pas à réserver vos places sur la billetterie en ligne du musée !

http://billetterie-museefabre.montpellier3m.fr/fr-FR/accueil

Le mot de Michaël Delafosse

En permettant aux Montpelliérains de découvrir les œuvres de Suzanne Ballivet, l’Espace Dominique Bagouet répond à un double engagement de notre collectivité en matière artistique. Nous souhaitons d’une part valoriser les artistes du passé qui ont bâti notre identité culturelle, y compris lorsque la postérité les a injustement négligés, en offrant un nouveau regard sur leur travail. Nous participons également au vaste mouvement international qui réévalue, enfin, le rôle des femmes dans l’histoire de l’art. Qu’il s’agisse hier de l’inauguration du passage Colette Richarme, du square Christine Boumeester, aujourd’hui de l’hommage à Suzanne Ballivet, et demain de l’exposition Germaine Richier au musée Fabre, la Ville de Montpellier se tient aux côtés des créatrices du présent et du passé dont le génie a façonné notre imaginaire.

La Ville de Montpellier et sa métropole s’engagent actuellement dans une démarche de candidature au titre de « Capitale européenne de la culture 2028 ». Cette initiative est portée sur un bassin de vie élargi avec Sète, et les communautés d’agglomération de Lunel, Agde, du Pic Saint-Loup, et de la Vallée de l’Hérault, avec l’appui du département de l’Hérault et de la Région Occitanie.

Par cette démarche, Montpellier Méditerranée Métropole et la Ville de Montpellier souhaitent plus que jamais promouvoir la culture et le patrimoine, mettre en valeur notre richesse et les nombreuses initiatives qui existent, penser de nouveaux projets à destination notamment de la jeunesse, s’affirmer comme une terre d’accueil pour les artistes et contribuer au développement de long terme de notre territoire.

Montpellier, avec Sète, remettra un premier dossier de candidature le 1er décembre 2022. Quatre villes parmi les prétendantes seront alors présélectionnées pour défendre leur projet de candidature tout au long de l’année 2023, à l’issue de laquelle la ville lauréate pour l’année 2028 sera alors désignée.

L’accompagnement de l’émergence des nouveaux talents sur notre territoire, la mise en avant de ses artistes et créateurs et leur rencontre avec le public sont des enjeux de tout premier ordre dans cette candidature, qu’il s’agit de porter tous ensemble jusqu’à la fin de l’année 2023. Tous alliés autour de cette candidature, il nous revient d’afficher une ambition culturelle commune, celle de fédérer autour des arts et de la culture, en associant le plus grand nombre à son élaboration et à sa réalisation.

Biographie de Suzanne Ballivet (1904-1985) par Camille Delpech......................

Poursuivre sur : https://www.montpellier.fr/evenement/26369/3624-exposition-de-suzanne-ballivet-songes-litterature-a-l-espace-dominique-bagouet-du-7-juillet-au-11-septembre